Voyage

C’est avec audace que le quatuor Pindakaas réunit sur scène la musique baroque et classique, le tango Nuevo ainsi qu’un grand nombre d’univers de la musique moderne. Ce programme vous propose un voyage à travers 6 siècles avec des œuvres de maitre de toutes les époques, de J.S. Bach et Mozart jusqu’à Kurt Weill.
Le saxophone atteint à cette occasion des registres mariant sons orchestraux ou proches de l’orgue, selon le style des maitres du baroque, avec l’élégante musique de chambre classique ou romantique.
Avec une virtuosité à couper le soufflé et une grande musicalité notre ensemble fait la liaison entre des pièces rares destinées aux quartets saxophonistes, des tangos mélancoliques d’Astor Piazzola et des morceaux raffinés de jazz.

Kinderszenen

Les compositeurs se sont intéressés relativement tard à l’enfant, lui préférant des thèmes tels les couples d’amoureux, les illustres guerriers ou les dieux. Schumann a  été l’un des pionniers dans ce domaine, par lequel il cherchait à conjurer le rêve de sa propre jeunesse alors révolue.

Le quartet Pindakaas présente ici le point de vue de différents compositeurs et différentes époques sur l’enfance, dans la mesure où de nombreux musiciens ont justement cherché à retranscrire ces rêves d’enfance dans leur musique. Ce programme comporte des œuvres de Robert Schumann, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Claude Debussy, François Poulenc, Chick Corea, jusqu’à la très moderne “Gameboy-Phantasie” de Marcin Langer.

Liebes Leid & Lebens Freud – Renaissance et Baroque

Le quatuor Pindakaas et le soliste Joachim Diessner von Isensee vous transportent à travers 2 siècles sous le signe de l’amour, dans une musique pleine de plaisir et de souffrance, de violente joie de vivre et de douce mélancolie. Une référence en la matière fût le luthiste anglais John Dowland, dont la musique a parfois été qualifiée de « blues de la renaissance ».

Aujourd’hui encore ses œuvres nous présentent des portraits galants de colporteurs, de dames de cour ou de héros agonisants. Porte-voix de ces pièces de maître, le contre-ténor Joachim Diessner von Isensee a étudié au conservatoire royal de la Hague (Pays-Bas) ainsi qu’auprès de Philip Langshaw à Cologne. Il a notamment travaillé avec Sigiswald Kuijken, Jordi Savall ou Hermann Max, et chanté aux opéras de Cologne, Francfort-sur-l’Oder et Bayreuth.

Le mariage du chant et du saxophone –avec sa grande variété de tons- permet une redécouverte de la musique dite ancienne, avec des œuvres d’Orlando di Lasso, Giovanni Gabrieli, Henry Purcell et Georg Friedrich Haendel.

Phantasie

Des compositeurs de toutes les époques ont utilisé l’imaginaire comme source d’inspiration, de la musique classique à la musique de film, offrant des pièces hautes en couleurs. On y trouve des images musicales d’animaux mythiques, d’êtres humains et de mondes exotiques… Cette expédition légendaire s’appuie autant sur des maîtres tels Joseph Haydn, Robert Schumann, Jacques Ibert ou Benjamin Britten, que sur la pittoresque musique théâtrale d’Albert Ketelbeys ou la musique de film pleine de génie de John Williams. Au cours du périple à travers ce monde musical légendaire l’auditeur ne rencontrera pas que la fameuse panthère rose mais aussi des papillons dansants, des caravanes du désert et des fables du monde entier.

Brause – Pop, Jazz & Evergreens

Le titre lui-même comporte une bonne dose d’humour et laisse entrevoir des instants distrayants : En effet le mot « Brause » en allemand ne signifie pas seulement une limonade pétillante, c’est aussi dans le jargon des instruments à vents un terme signifiant « jouer vigoureusement ».

Au programme figurent des arrangements rusés de jazz et des indémodables de la pop et des musiques de film. On y trouvera la musique entraînante de Glenn Miller, des Comedian Harmonists, d’ Henry Mancini ou de Thelonius Monk, ainsi que des chansons des Beatles, Bobby Mc Ferrin, Elton John ou Stevie Wonder. Bref un divertissement de haut niveau pour les grands et les petits.